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外国美术史 教学工作总结

作者:工作总结
来源:网络
日期:2020-09-13
阅读:200

外国美术史

名词解释:

1罗马式

罗马式建筑产生于1015年前后,具有以下特点:1、主体以石头为主要建筑材料。2、采用半筒形圆顶和半筒交叉式圆顶。3、窗户小且距地面高,门窗上边均为半圆形。4、具有封建城堡一样的稳定厚重感,前后配有碉堡状塔楼。5、门上饰以雕刻,内部饰以镶嵌画等装饰。

著名的代表作有意大利的比萨教堂建筑群、法国的图卢兹圣塞南教堂(欧洲典型的罗马式),英国的杜勒姆主教堂以及德国的沃尔姆斯大教堂等。

2、佛罗伦萨画派

佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴美术的中心内容之一,通常指的是以达﹒芬奇、米开朗基罗、拉斐尔为代表的佛罗伦萨地区艺术现象的总称。佛罗伦萨曾经是经济政治中心和艺术胜地,集聚大量优秀的艺术家。该画派重视素描、造型,讲究科学处理形体和画面,与同期的威尼斯画派形成对比。他们所奠定的艺术基础为后世竞相模仿。

3、威尼斯画派

威尼斯是位于意大利东北部的水上城市,实行商人主宰的共和政体,经济富庶,讲究享乐,世俗观念强烈,因而绘画题材常是表现现实生活或神话题材中欢乐的内容,尤其以女人体为主。画面使用绚丽的色彩,以丰富多变的色调表现欢乐主题。主要代表人物有贝里尼家族、乔尔乔内、提香、丁托列托、维罗内塞等。该画派对后世绘画色彩的进一步发展有深远影响。

4、荷兰画派

通常把整个17世纪荷兰美术称为“荷兰小画派”。由于17世纪荷兰是从16世纪尼德兰分离出来的独立共和国,在17世纪创造了欧洲独一无二的架上绘画形式,风格上延续了尼德兰传统,找到了欧洲最有代表性的表现方式,并且体裁分工达到历史的顶峰,在每一个领域都有绝佳的成果,在欧洲美术史上大放异彩。如哈尔斯、伦勃朗、维米尔、雷斯达尔、克拉斯大师等都活跃在这个时代。对后来的写实主义绘画有深远的影响。

5、《夜巡》

《夜巡》是17世纪荷兰天才的油画家伦勃朗的代表作之一,集中反映了他独到的用光技巧和作为出色艺术家执著的品格。这幅作品实质上是群体肖像作品,而伦勃朗为了是画面活跃,采取了情节性表述方式,把阿姆斯特丹警卫连士兵出巡的场面展现出来,结果导致定件人的反感,最后以打官司结束争执。伦勃朗从此声誉被诋毁,艺术生涯受挫。从此作品本来描绘的是白天,由于使用了上光油加上保存不佳导致成为黑夜效果。然而,从美术史上看,由于此作品在情节与用光、技巧等方面的成就,此作品还是成为当时众多群体肖像画的佼佼者。

6、洛可可

洛可可艺术产生于路易十五时期,此时绝对王权已衰落,宫廷生活失去往日主宰潮流的地位,反而受到市民阶层思想趣味的包围和影响。国王显贵们开始热衷于用假山或涡形的花饰来装饰室内,是自己生活的环境变得优雅和活泼,少一些神味。建筑上,讲究和谐、亲切,玲珑、细巧,与表现神权、王权的古典主义相对立。不论家具、画框、用器等上面的纹样花饰都有华丽繁缛特性,常采用C形或S形、漩涡形纹饰,形成典型的“欧式”风格代表作有鲍夫朗设计的《巴黎苏比兹府》等。绘画上,多取材于上流社会轻松愉快的享乐生活,因此出现轻快的韵味,以及典雅、优美的浅色。造型上更为直观化、情感化、性感化等。代

表人物及作品有华托的《发舟西苔岛》、布歇《浴后的狄安娜》、弗拉戈纳尔的《秋千》等。

7、《梅杜萨之筏》

杰里柯的《梅杜萨之筏》吹响了浪漫主义的号角,他将人类复杂的情感在生命交替的刹那间表现得那样充分和富于悲剧力量,画中所蕴含的不可阻挡的激情的爆发,是以往的绘画中不曾有过的,而这正是浪漫主义最具震撼力的手法之一。

(1)法国波旁王朝复辟年代,民主革命浪潮一度出现低潮,使一部分资产阶级人士感到失望,故借作品对现实进行影射和抨击。

(2)取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。

(3)画面取金字塔式构图,突出了主题,扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层,更加渲染了画面的悲剧性气氛。

(4)主题已超越海难事件本身,表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利,对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。

8、印象派

印象派以外光为主,主张室外写生,直接描绘阳光下的物象。光色成为绘画的主角,强调直接感受、瞬间印象和总体气氛,为此不惜牺牲形体、质感。将光学原理拉入绘画,否定固有色,强调光源色和环境色,限制甚至排除黑色,用色彩的冷暖、对比取代了明暗。在表现光、色方面达到了历史顶峰,是绘画色彩史上的彻底革命。至今仍然为绘画色彩学教学基本理论。

9、表现主义

表现主义涉及文艺各个领域,作为艺术思潮在欧洲各国均有所反映,作为社团主要活动基地在德国,有桥社与青骑士两个组织。表现主义画家反对机械模仿客观现实,主张表现自我感受和主观意象,表现“精神的美”和“传达内在的信息”,常以夸张的形体和色彩发泄作者内心的激烈情感。

蒙克是德国表现主义美术的先驱,他出生于挪威,长期侨居德国。其油画与版画作品描写了他的亲身遭遇和内心感受,主题大多与疾病、死亡、性爱相关,呈现出不安、颓唐、悲观、恐惧等的世纪末情绪。《呐喊》是蒙克最重要的作品。它被视为对现代人类充满焦虑的现实的永恒象征,表达了当代社会中人的一种极端孤独和痛苦的情感。

10、俄罗斯巡回画派

巡回展览画派产生于19世纪下半期俄罗斯,是先进的艺术家团体。他们遵循别林斯基、车尔尼雪夫斯基的美学原则,站在民主主义立场,反映描绘社会问题、人民生活、历史事件和大自然。强调艺术的思想性、社会性和主题性,具有相当的广度和深度。明确规定要向人民群众广泛传播自己的艺术,对人民进行社会教育的义务,因而在当时具有强大的吸引力和生命力。该派历时长久,影响力深远,主要代表人物及作品有:彼洛夫《三套车》。克拉姆斯柯依《无名女郎》,希什金《松林之晨》,列宾《伏尔加河上的纤夫》,苏里柯夫《近卫军临刑的早晨》等。该画派在俄罗斯艺术史上具有极其重要的地位。

简答题

1、简述扬﹒凡﹒埃克及戈雅的艺术贡献

扬﹒凡﹒埃克的代表作有《阿尔诺芬尼夫妇像》《根特祭坛画》,后者由他与哥哥胡伯特﹒凡﹒爱克合作完成。这是一组具有里程碑意义的划时代巨作,奠定了尼德兰文艺复兴艺术的基础。《根特祭坛画》是一种多翼式“开闭形”祭坛组画,它分成上下两段和左右两翼,其中《羔羊的颂赞》是整幅祭坛画最精彩的画面之一。虽历经数百年,《根特祭坛画》仍然鲜艳明亮,显示了凡﹒爱克兄弟对油彩画技法的突出改进。在他的笔下展示了现实世界丰富多彩的景象和现世人生的生活,冲破了中世纪的禁欲主义,体现了人文主义观念,为尼德兰

文艺复兴开辟道路。

戈雅是18世纪西班牙画家,浪漫主义美术的伟大先驱,他与大卫同时代,其作品具有鲜明的现实主义风格又充满浪漫主义的战斗激情,包含讽刺、幻想、夸张等因素。对19世纪浪漫主义和现实主义美术产生了重要影响。戈雅用他的艺术反映了自己所经历的社会变革状况。其代表作是铜版组画《奇想曲》《战争的灾难》,油画《裸体的玛哈》《着衣的玛哈》《查理四世的一家》《1808年5月3日夜枪杀起义者》等。

2、列举外国美术史上三次向古典学习的美术运动(时间、地点、特征、代表人物及作品)。

19世纪法国画坛的三次革命分别是由浪漫主义、现实主义、印象主义引发的。

以德拉克洛瓦为代表的浪漫主义美术针对新古典主义学院派的僵化保守,提出了与之截然不同的审美原则,即:(1)反对新古典主义艺术纯理性的冷静描写,主张充分表达自己的情感。(2)反对新古典主义艺术表现的类型化,强调创作个性,主张具体描绘表现对象的个性特征。(3)反对新古典主义推崇古代法则、崇尚传统,强调自由描绘,主张创造。(4)反对新古典主义以线和轮廓为主的素描造型,主张用光和色彩来创造饱满的艺术形象。(5)反对新古典主义雕塑般的严格的造型要求,强调画面构图的生动效果,主张奔放的笔触和有生命力的活动感。

以库尔贝为代表的现实主义美术主要涉及题材方面的革命。针对艺术中的因袭保守和虚构臆造,现实主义艺术家主张以写实的手法来表现当时真实的社会生活。他们赞美自然,歌颂劳动,深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面,尤其描绘普通劳动者的生活和斗争,使劳动者真正走进艺术殿堂,成为绘画中的主题形象。大自然也作为独立的题材受到现实主义画家的青睐。

以莫奈为代表的印象主义美术在色彩处理方面发动了革命。印象主义画家主张根据画家自己眼睛的观察和直接感受来表现明亮、微妙的色彩变化,其中特别注重对外光的表现,提倡户外写生,直接描绘阳光下的物象。一反过去宗教神话等主题内容和陈陈相因的灰褐色调,使绘画语言自身的表现力得到充分发挥。

3、简述法国现实主义美术的特色

1、是同官方艺术和弱化了的浪漫主义斗争中发展起来的。既反对古典主义因袭保守和

理想化,也反对浪漫主义的虚构臆造和脱离生活,并且在一些优秀大师作品中含有

批判性。

2、它确立了以描绘生活真实为创作的最高原则,直接描绘当代生活和自然风貌。

3、肯定了劳动人民形象在艺术品中的意义,将普通劳动题材提高到历史上不曾有的高

度。

4、某种程度上排除了想象手法的运用,使艺术进入与生活贴近的轨道。

5、重视技法的更新,采取各种手段使画面趋于理想、丰富、完善。如刮刀、木棍、厚

堆等多种手法并用。

4、列举浮世绘对西方艺术家(最少三位)的具体影响(自己总结)

论述题

1、试论罗丹与亨利﹒摩尔的艺术成就

罗丹是法国19世纪杰出的现实主义雕刻家。从《塌鼻梁的人》以现代的“丑”攻击传统学院的“美”开始,就以生活为基础进行创作。其艺术特征与功绩:(1)传统人像雕塑单指某个人,改变为面向人类的共性,即过去雕刻大多是某人或神的替代物,而罗丹的雕刻却是泛指人类的共性。(2)所追求的是美的本质与自然的爱,认为艺术与宗教,与对自然的爱是同义语。在雕刻中体现了美的本质,即生命。(3)强调了雕刻塑痕的使用,赋予其美学价值,加强了不同光线下的特殊美感。(4)他关心的是空间的丰富性、表现上的写意性和雕刻与环境的关联性等。

他的作品《青铜时代》是早期著名作品,暗示人类从青铜时代开始觉醒的主题,由于过于真实,遭到他人的讥讽,说是从死人身上翻下来的模子。《地狱之门》是他最具野心之作。《思想者》已经成为雕塑极品,用一个强壮男人暗示人类的共性,注视着地狱景象,思考人类的所为。他的艺术在思想性、技术性之间找到了平衡点,是他成为19世纪雕刻领域最为突出的代表。他混淆了传统的“美”与“丑”的概念,使“丑”通过艺术转化为美,并在现代与传统之间搭起了一座桥梁。

著名英国雕刻家亨利﹒摩尔,他用有机形体创造了抽象化的生命形态,多以人体为母题,或躺卧或坐立,有的放在室内,更多的置于室外环境中。他在雕塑形体上采用绳索、洞孔来表现新的空间,并探索雕像与周围空间的关系问题,这些都对现代雕塑艺术给予重大启示。代表作《国王和王后》。

2、试论荷兰风格派与超现实主义流派在艺术追求上的不同

风格派是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,因以《风格》杂志为中心而得名。风格派拒绝使用任何具象元素,主张用纯粹几何形的抽象来表现纯粹的精神。蒙德里安是该派的创始人和中心人物,其典型风格是以黑色直线分割三原色和黑白灰的色块构成方格状画面,他将这种风格称为新造型主义,代表作《红黄蓝的构图》。风格派和蒙德里安的独特创造对西方现代抽象艺术和建筑设计艺术均有很大影响。

从达达派分化出来的超现实主义,作为文艺运动在两次世界大战期间广为传播。以弗洛伊德的潜意识理论为指导思想,从儿童、精神病患者、梦境汲取灵感,常将一些毫不相干的事物硬凑在一起,组合成各种奇怪的意象,造成荒诞的心理幻境。超现实主义绘画所描绘的形象在细节上是写实的,但从整体上看又远远超脱于现实,反映了人类复杂的潜意识精神活动。代表画家有西班牙的达利、米罗,比利时的马格利特等。

3、谈谈你对立体主义的认识和评价

1908年以毕加索为代表的一群青年画家在法国推出了美术流派。立体主义否定传统绘画的定点透视,试探以动点透视多方向去观察和表现物体,将一个对象分解成多个视角的几何切面,然后再加以主观的并置、重叠、组合,从而彻底摒弃了物体的自然形象。《亚威农少女》是立体主义的开山之作。

4、你对后现代主义美术现象的认识并举例加以说明

后现代主义美术现象有下述特点:(1)从现代主义美术极端的自我性转向相对的客观性,从强调主观感情转向客观世界,对个性和风格的漠视或敌视,如照相写实主义、欧普艺术。(2)作品从现代主义的个体制作转为大量生产,从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合,如波普艺术、活动雕塑。(3)从为少数人所理解的精英艺术转向主张艺术的平民化,广泛运用大众传播媒介,打破艺术与生活的界限,如波普艺术。(4)后现代主义从传统艺术和现代主义的形态学范畴转向方法论,创作本身这种行动代替了任何其他的意图,打破艺术与非艺术的界限,如观念艺术、大地艺术。

作品识别(书本)

《命运三女神》希腊古典时期P39

《干草车》希罗尼穆斯﹒博斯约1485-1490年P98

《女仆者》卡拉瓦乔1588-1590年

《强劫留西帕斯的女儿》彼得﹒保尔﹒鲁本斯约1618年P161《舟发西苔岛》(局部)华多1717年P199

《乡村的订婚》格勒兹1761年沙龙展出P201

《草地上的午餐》马奈1863年P235

《在光之中,第559号》康定斯基1931年P351

《淡紫色的薄雾》波洛克1950年P357

《旅游者》汉森1970年P358

外国美术史

第一编原始、上古美术(旧石器时代晚期-公元5世纪)

旧石器时代雕刻《威伦道夫的维拉斯》

壁画《西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画》《法国拉斯科洞窟壁画》

新时期时代巨石建筑《环形巨石群》-英国

古埃及

1、人物雕像《狮身人面像》《门考拉王与王妃像》《拉荷切普王子与妻坐像》

《村长像》《阿赫纳顿王像》《诺菲尔蒂王后胸像》

2、浮雕与壁画《海塞拉木板浮雕》《群雁图》《三个女乐师》《捕禽图》

3、陵墓与神庙建筑《吉萨三大金字塔》《卡纳克神庙》

两河流域

1、苏美尔-阿卡德时期(公元前3500-前2000年)

《牛头竖琴盒》《乌尔的基库拉塔》《萨尔贡王头像》《纳拉姆·辛浮雕石碑》

2、巴比伦王国时期(公元前1900-前1600年)《汉谟拉比法典石碑》

3、亚述帝国时期(公元前1000-前612)《人兽翼兽像》《受伤的母狮》

4、新巴比伦王国时期(公元前612-前539)《空中花园》《伊什塔尔大门》古希腊

1、爱琴文化(公元前31世纪-前13世纪)《牛头》《狮子门》

2、荷马时期(公元前12世纪-前8世纪)

3、古风时期(公元前7世纪-前6世纪)《阿咯琉斯宇埃阿斯玩骰子》

4、古典时期(公元前5世纪-前4世纪)

《哀悼的雅典娜》《掷铁饼者》《命运三女神》《赫格索墓碑》

《赫尔墨斯》(留西波斯8:1波留克列特斯7:1)《刮汗污的运动员》《雅典卫城》《巴底农神庙》《露天剧场》

5、希腊化时代(公元前4世纪-前1世纪)

《萨莫色雷斯的胜利女神》《米洛斯的阿芙罗底德》《拉奥孔》

古罗马(公元前8世纪-公元476年)

1、建筑《迦德大桥》《科洛西姆竞技场》《君士坦丁凯旋门》《图拉真纪念柱》

《万神庙》

2、雕塑《布鲁特斯像》《奥古斯都立像》《高发式的女人像》

古美洲、非洲、印度美术

1、美洲《提奥第华太阳金字塔》《奥尔梅克的巨石雕像》

2、非洲《诺克赤陶雕像》《贝宁国王青铜像》

3、印度《阿育王狮子柱头》《桑奇大塔》《持拂药叉女》

第二编中古美术(公元5世纪-公元15世纪)

基督教美术

《比萨大教堂与斜塔》《米兰大教堂》《巴黎圣母院》-哥特式

《圣马可教堂》(拜占庭与哥特结合)

《圣索菲亚大教堂》-拜占庭《夏特尔大教堂》《科隆大教堂》

伊斯兰美术《伊斯法罕大清真寺》《泰姬·玛哈尔陵》

佛教美术《日本奈良唐昭提寺》《日本奈良法隆寺》《印度尼西亚婆罗浮屠》《柬埔寨吴哥寺》《缅甸仰光的大金字塔》《持莲花菩萨》

第三遍近代美术(公元15世纪-公元19世纪)

第四遍现代美术(公元20世纪)▲后印象派


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